Aulaga Folk en FolkWorld - Alemania
Por Eelco Schilder
Link FolkWorld
miércoles, 27 de febrero de 2013
Aulaga Folk en FolkWorld -Alemania
Aulaga Folk en Tierrafolk
Aulaga Folk en Tierrafolk
Por Santiago Cuervo Porras
Nos dice Aulaga en el libreto del disco que si se le pregunta al abuelo a qué hora quedamos, siempre contesta que a menos cuarto. Porque a menos cuarto es antes que en punto y siempre se llega pronto.
Lo cierto es que a menos cuarto no ha llegado a tiempo; como las novias presumidas, se ha hecho esperar. Hubo un momento en que llegamos a pensar que, como Godot, nunca llegaría. Como queremos a la moza y viene tan linda, le perdonamos la espera.
Así nos llega “A menos cuarto”, lindo y presumido, coqueteando por el paseo de la alameda, agarrado del talle, por susurros de flamenco suave y meloso.
Aulaga se ha rodeado en este disco de un elenco de excepcionales músicos que probablemente han aportado algo más que sabiduría, experiencia y buen hacer, sin que por ello la personalidad del grupo haya sufrido merma.
El disco se abre fuerte con la voz poderosa de Juan Carlos Centeno, que encuentra el contrapunto en la voz de Javier Ruibal, con ese aire tan personal y tan gaditano, que todo lo convierte en pura poesía. ”Los Motiladores" (Esta noche vengo solo) , es una pieza de esas que están hechas para pasar a la posteridad, pero no por ello hemos de pensar que lo que viene a continuación no mantendrá el listón en lo más alto, muy al contrario. Las piezas que vienen a continuación mantienen la tónica y lo convierten en un disco muy equilibrado.
Aulaga no engaña. Cargado de matices busca apoyo en otros ritmos pero, lejos de imponerse estos, saben dónde está su lugar, sin pretender nunca quitar protagonismo al buen folk.
Cuando tres de sus músicos abandonaron el grupo tras publicar “No es mala leña”, algunos llegaron a pensar que ese sería el final de Aulaga, o que al menos quedaría mutilado irreversiblemente, dada la relevancia que tenían en el grupo, como quedó patente en el mencionado disco. Nada más lejos de la realidad, como pudimos comprobar en el “Cuartu de los Valles” de Navelgas, donde nos encontramos una banda con una inmensa capacidad de renovación, con poderío, con pegada, capaz de ilusionar a un público culturalmente distante.
Quienes dudaron del futuro de Aulaga no sabían la ilusión, la fe, el tesón y el empeño que en este proyecto habían puesto sus cuatro patas de banco -Carlos, Juan Carlos, Lourdes y Enrique-, verdaderos impulsores de este proyecto que, crecidos ante la adversidad, supieron encontrar excelentes titulares para suplir las bajas, para darle al grupo la personalidad y el asentamiento que necesitaba.
“A menos cuarto” es la prueba, un disco que marcará un antes y un después; un trabajo exigente que sin duda figurará en esas listas que cada cierto tiempo alguien hace consultado a los expertos de la materia.
A mí sólo me queda felicitarles, entre otras cosas, por seguir haciéndome disfrutar.
Nos dice Aulaga en el libreto del disco que si se le pregunta al abuelo a qué hora quedamos, siempre contesta que a menos cuarto. Porque a menos cuarto es antes que en punto y siempre se llega pronto.
Lo cierto es que a menos cuarto no ha llegado a tiempo; como las novias presumidas, se ha hecho esperar. Hubo un momento en que llegamos a pensar que, como Godot, nunca llegaría. Como queremos a la moza y viene tan linda, le perdonamos la espera.
Así nos llega “A menos cuarto”, lindo y presumido, coqueteando por el paseo de la alameda, agarrado del talle, por susurros de flamenco suave y meloso.
Aulaga se ha rodeado en este disco de un elenco de excepcionales músicos que probablemente han aportado algo más que sabiduría, experiencia y buen hacer, sin que por ello la personalidad del grupo haya sufrido merma.
El disco se abre fuerte con la voz poderosa de Juan Carlos Centeno, que encuentra el contrapunto en la voz de Javier Ruibal, con ese aire tan personal y tan gaditano, que todo lo convierte en pura poesía. ”Los Motiladores" (Esta noche vengo solo) , es una pieza de esas que están hechas para pasar a la posteridad, pero no por ello hemos de pensar que lo que viene a continuación no mantendrá el listón en lo más alto, muy al contrario. Las piezas que vienen a continuación mantienen la tónica y lo convierten en un disco muy equilibrado.
Aulaga no engaña. Cargado de matices busca apoyo en otros ritmos pero, lejos de imponerse estos, saben dónde está su lugar, sin pretender nunca quitar protagonismo al buen folk.
Cuando tres de sus músicos abandonaron el grupo tras publicar “No es mala leña”, algunos llegaron a pensar que ese sería el final de Aulaga, o que al menos quedaría mutilado irreversiblemente, dada la relevancia que tenían en el grupo, como quedó patente en el mencionado disco. Nada más lejos de la realidad, como pudimos comprobar en el “Cuartu de los Valles” de Navelgas, donde nos encontramos una banda con una inmensa capacidad de renovación, con poderío, con pegada, capaz de ilusionar a un público culturalmente distante.
Quienes dudaron del futuro de Aulaga no sabían la ilusión, la fe, el tesón y el empeño que en este proyecto habían puesto sus cuatro patas de banco -Carlos, Juan Carlos, Lourdes y Enrique-, verdaderos impulsores de este proyecto que, crecidos ante la adversidad, supieron encontrar excelentes titulares para suplir las bajas, para darle al grupo la personalidad y el asentamiento que necesitaba.
“A menos cuarto” es la prueba, un disco que marcará un antes y un después; un trabajo exigente que sin duda figurará en esas listas que cada cierto tiempo alguien hace consultado a los expertos de la materia.
A mí sólo me queda felicitarles, entre otras cosas, por seguir haciéndome disfrutar.
Link Tierrafolk
Aulaga Folk en BRitmos
Aulaga Folk en BRitmos
Escrito por Jordi UrpiEn tiempos de crisis discográfica, llega a nuestras manos, desde Extremadura, una edición de auténtico lujo. Y es que el nuevo proyecto del grupo Aulaga Folk incluye dos cd’s (uno con sus diez nuevas canciones y otro que recupera la maqueta de cuatro temas que en 2008 sirvió de avance a este trabajo) y un dvd con un reportaje dedicado al grupo. Toda una demostración de fuerza que hace bueno aquel refrán que dice que quien quiere, puede. A menos cuartosupone el punto culminante de un camino que Aulaga Folk, en activo desde 1999, inició en la música folclórica más tradicional y que ahora continúa por senderos más personales y enriquecidos. Con la colaboración de destacados personajes de nuestra escena musical, como Joaquín Díaz, Eliseo Parra, Javier Ruibal o Manuel Luna, esta numerosa formación (nueve componentes) se sitúa en ese ecosistema tan necesario de proyectos que filtran temas tradicionales (ya sean recogidos a través de su propio trabajo de campo o rescatados de cancioneros históricos) para, al mismo tiempo, recordar la voz de nuestros abuelos y recrear esa herencia con los elementos que nos rodean ahora mismo. Así, siempre con la base del folclore extremeño como sustento, Aulaga Folk se alía puntualmente con toques delicados de flamenco, con ecos de blues y de jazz o con saltos al territorio celta, matices que nunca quitan protagonismo a los sonidos pocos conocidos de su tierra. Se trata, sin duda, de un trabajo equilibrado, que evidencia su cocción a fuego lento y que nos muestra a una formación que, tras varios obligados cambios de componentes, ha encontrado la tranquilidad necesaria para desarrollar su personalidad. A partir de aquí, a Aulaga Folk le espera un futuro más que interesante.
Link B-Ritmos
Aulaga Folk en World Music Central EEUU
Aulaga Folk en World Music Central desde EEUU
Crónica : Patricia Herlevi
This isn’t the first time a recording by the Spanish folkloric group Aulaga Folk has crossed my path. And once again I feel tongue-tied in trying to describe the folkloric music on the CD. In 2006 I reviewed the group’s “no es mala leña” which wed jazz to regional folk music (Extremadura, Spain). The CD was easier to describe than the current recording “a menos cuarto” (a quarter to the hour) which harbors elements of Celtic Spanish with Arab-Andalusian music, and yet is neither.
The album comes with a CD featuring an array of special guests including other Spanish folkloric luminaries such as Javier Ruibal and Eliseo Parra, a second disc featuring mixes and a DVD with music videos so we can see the band in action, and not just performing music, but also collecting it.
The musicians feature music from the mountainous region of Spain, Las Hurdes, which doesn’t have the happiest of reputations and was featured in a 1933 documentary “Land without Bread” by Luis Buñuel, which the surrealist film director doctored up a bit. Once the region of intense poverty, illiteracy, sickness, and superstition, Las Hurdes transformed its image and now attracts tourists. And the songs from this region featured on “a menos cuarto” sound jaunty with hummable melodies.
Four of the ten tracks on the CD come from Las Hurdes with the remaining tracks hailing from other parts of Extremadura (Badajoz and Cáceres). The band includes jotas and other traditional music that shifts directions at a blink of an eye.
I’m at a loss to describe the music. “Rough Guide to World Music” (2000 edition) doesn’t mention the traditional music of Extremadura. My Spanish language skills are limited and the CD and supporting material and website are in Spanish. Yet my curiosity is aroused now and I’m ready to learn more about this regional music, its influences, (some from Portugal). It borrows flutes, pipes, and traditional percussion from Asturias and Galicia, but features rhythms from southern Spain, such as flamenco.
The vocals range from frolics to haunting Arabic. As you can imagine, there’s a lot going on here. Traditional music contains history of a people, a region, and all the nomadic influences that passed through, not to mention influences of other musical styles.
From the little I could find online about music from this region, I learned that Extremadura is the poorest region in Spain, that historically many people of this region fled to Latin America, but the stunning music I’m listening to proves to me that this region is musically-rich. Alan Lomax ventured to this region and collected traditional music on the sly in 1952 (check out The Spanish Recordings: Extremadura on Rounder Records, 2002).
The combination of flutes, lutes, bagpipes, accordion, and array of percussion that shows up in these songs possess intricacy as they switch between rhythms and styles. Just listen to “Extremairlandura” or my favorite “Los Carnavales” and you’ll see what I mean. And for those seeking a more familiar sound, “Reeguedoble” recalls early country western music of the US with its languid vocals, bluegrass-like fiddle and laid back guitars.
I doubt you’ll find this recording anywhere in North America so I’ll direct you to the band’s website aulagafolk.com(Hope you know Spanish).
Patricia Herlevi has contributed to World Music Central since 2003. She enjoys researching and writing about the world’s music traditions. She also researches, and teaches about the healing power of music at her blog The Whole Music Experience. She has ancestors from somewhere in Spain, but was only told north and south.
This isn’t the first time a recording by the Spanish folkloric group Aulaga Folk has crossed my path. And once again I feel tongue-tied in trying to describe the folkloric music on the CD. In 2006 I reviewed the group’s “no es mala leña” which wed jazz to regional folk music (Extremadura, Spain). The CD was easier to describe than the current recording “a menos cuarto” (a quarter to the hour) which harbors elements of Celtic Spanish with Arab-Andalusian music, and yet is neither.
The album comes with a CD featuring an array of special guests including other Spanish folkloric luminaries such as Javier Ruibal and Eliseo Parra, a second disc featuring mixes and a DVD with music videos so we can see the band in action, and not just performing music, but also collecting it.
The musicians feature music from the mountainous region of Spain, Las Hurdes, which doesn’t have the happiest of reputations and was featured in a 1933 documentary “Land without Bread” by Luis Buñuel, which the surrealist film director doctored up a bit. Once the region of intense poverty, illiteracy, sickness, and superstition, Las Hurdes transformed its image and now attracts tourists. And the songs from this region featured on “a menos cuarto” sound jaunty with hummable melodies.
Four of the ten tracks on the CD come from Las Hurdes with the remaining tracks hailing from other parts of Extremadura (Badajoz and Cáceres). The band includes jotas and other traditional music that shifts directions at a blink of an eye.
I’m at a loss to describe the music. “Rough Guide to World Music” (2000 edition) doesn’t mention the traditional music of Extremadura. My Spanish language skills are limited and the CD and supporting material and website are in Spanish. Yet my curiosity is aroused now and I’m ready to learn more about this regional music, its influences, (some from Portugal). It borrows flutes, pipes, and traditional percussion from Asturias and Galicia, but features rhythms from southern Spain, such as flamenco.
The vocals range from frolics to haunting Arabic. As you can imagine, there’s a lot going on here. Traditional music contains history of a people, a region, and all the nomadic influences that passed through, not to mention influences of other musical styles.
From the little I could find online about music from this region, I learned that Extremadura is the poorest region in Spain, that historically many people of this region fled to Latin America, but the stunning music I’m listening to proves to me that this region is musically-rich. Alan Lomax ventured to this region and collected traditional music on the sly in 1952 (check out The Spanish Recordings: Extremadura on Rounder Records, 2002).
The combination of flutes, lutes, bagpipes, accordion, and array of percussion that shows up in these songs possess intricacy as they switch between rhythms and styles. Just listen to “Extremairlandura” or my favorite “Los Carnavales” and you’ll see what I mean. And for those seeking a more familiar sound, “Reeguedoble” recalls early country western music of the US with its languid vocals, bluegrass-like fiddle and laid back guitars.
I doubt you’ll find this recording anywhere in North America so I’ll direct you to the band’s website aulagafolk.com(Hope you know Spanish).
Patricia Herlevi has contributed to World Music Central since 2003. She enjoys researching and writing about the world’s music traditions. She also researches, and teaches about the healing power of music at her blog The Whole Music Experience. She has ancestors from somewhere in Spain, but was only told north and south.
Link World Music Central
http://www.aulagafolk.es
Aulaga Folk en Word 1 Music
Aulaga Folk en Word 1 Music
La Revista Word 1 Music entrevista a Aulaga Folk
Cronica: JOSÉ MARÍA ESTEBAN
El folk progresivo parece haber encontrado en Extremadura a algunos de sus mejores aliados y Aulaga Folk es una buena muestra de ello. Caminan desde el folk popular al progresivo con paseos árabes e incluso medievales. Instrumentaciones muy acertadas en las que se combinan los instrumentos tradicionales con los típicos de rock. Arreglos adecuados para dar mayor dimensión a cada tema y dos cantantes (Juan Carlos Centeno y Lourdes Sánchez) que saben utilizar las voces según las necesidades de la canción. Hay contrastes realmente brillantes, como ese sabor medieval de ‘Gerineldo’, que también cobra matices de rock progresivo.
El grupo además ha contado con la colaboración de cuatro pesos pesados del folk en España, como son Joaquín Díaz, Javier Ruibal, Eliseo Parra y Manuel Luna.
Por si esto fuera poco Aulaga Folk se muestran generosos y presentan el CD de manera exquisita, además de incluir también otro CD de maquetas y un DVD. ¿Quién da más?
La Revista Word 1 Music entrevista a Aulaga Folk
Cronica: JOSÉ MARÍA ESTEBAN
El folk progresivo parece haber encontrado en Extremadura a algunos de sus mejores aliados y Aulaga Folk es una buena muestra de ello. Caminan desde el folk popular al progresivo con paseos árabes e incluso medievales. Instrumentaciones muy acertadas en las que se combinan los instrumentos tradicionales con los típicos de rock. Arreglos adecuados para dar mayor dimensión a cada tema y dos cantantes (Juan Carlos Centeno y Lourdes Sánchez) que saben utilizar las voces según las necesidades de la canción. Hay contrastes realmente brillantes, como ese sabor medieval de ‘Gerineldo’, que también cobra matices de rock progresivo.
El grupo además ha contado con la colaboración de cuatro pesos pesados del folk en España, como son Joaquín Díaz, Javier Ruibal, Eliseo Parra y Manuel Luna.
Por si esto fuera poco Aulaga Folk se muestran generosos y presentan el CD de manera exquisita, además de incluir también otro CD de maquetas y un DVD. ¿Quién da más?
Aulaga Folk en Etik Magazine
Aulaga Folk. "A Menos Cuarto"
Crónica musical: Iván Castro
Cuando alguien como yo, bien lejano de la música folk y tradicional, se pone a escuchar un disco precisamente de clara base folklórica, tradicional y simplista, y acaba queriendo escucharlo una y otra vez, creo que es síntoma inequívoco de que sin comerlo ni beberlo, me encuentro delante de un disco de mucho peso.
Se trata de "A Menos Cuarto", el nuevo trabajo del grupo cacereño "Aulaga Folk".
Pero primero, presentaremos al grupo. Aulaga Folk viene de Cáceres. Este es su tercer trabajo de estudio y tal vez poquitos de vosotros los habréis escuchado en alguna ocasión. Carlos Tejido, Lourdes Sánchez, Juan Carlos Centeno, Enrique García, Thomas Debowski, Javier Osuna, Liber de Torres, Jose Cerro y Armando Sánchez nos muestran una música exquisita y sin duda, muy enriquecedora. Desde Teclados, Bajo, Guitarras y batería, instrumentación digamos estándar en la música actual, hasta instrumentos totalmente tradicionales como Laúd, Bandurria, Flautas, Violín, Acordeón o percusión tradicional. Una serie de elementos que ya nos hacen sospechar que algo muy valioso esconden tras la portada de cualquier de sus trabajos.
Los Extremeños llevan desde 1999 dando guerra por escenarios de todo tipo, desde grandes hasta los mas simplistas que os lleguéis a imaginar. Y ahora nos regalan un sin fin de sonidos culturales con un trabajo que cuenta con un CD principal de 10 temas ( a cual mejor ), una maqueta incluida que con 4 temas y un DVD extra con un reportaje.
Ese nuevo trabajo es una gran muestra de la línea de trabajo de este grupo y de su música mas tradicional y folklórica. Cargados de ritmos autóctonos, nos muestra un camino muy difícil de cruzar en la música de hoy en día. Una nueva senda por la que dejar escapar nuestros sentidos, y que sin duda, no nos dejará indiferentes.
Desde el principio del disco, Aulaga Folk nos hace adentrarnos en una dimensión excepcional, llena de colores musicales de lo mas variopintos y con una etnografía realmente única y reveladora de las mas primordiales intenciones de mostrarnos la riqueza cultural y musical en los entresijos de la música.
Una dimensión que se mueve entre los cancioneros populares y de cultura oral, que el grupo es capaz de fusionar con instrumentos tradicionales, y con sus propios ritmos manteniendo eso sí, la raíz tradicional de su cántico, de su armonía, de su espíritu.
"A menos cuarto", observamos además como un elenco de artistas de la música tradicional, pesos pesados en la materia, han tomado parte en colaboraciones en las diversas pistas del CD, que no hacen otra cosa que enriquecer el conjunto. Tales como: Joaquín Díaz, Eliseo Parra, Javier Ruibal, Manuel Luna, El Mariquelo o Espliego. A este último, le daré una mención especial. Porque no quiero ser yo quien diga que canción merece ser la primera a escuchar de todo el trabajo, pero si haré mención y dedicaré algunos renglones mas para describir lo que para mí es sin duda, la canción que mas me ha llegado.
"Gerineldo", precisamente con Espliego. Tal vez, para mi gusto, la canción mas movida del grupo, aunque con un inicio realmente sentido, suave y tierno. El propio tema te lleva a lo largo de él, a través de la historia de su letra, y la música te influye hipnotizándote por completo. Pero cuando el tema parece llegar a la monotonía, casi por el minuto 4, es cuando de repente se para todo, para retomar el tema con una fuerza totalmente inesperada, acabando arriba, acabando fuerte, sin duda, dándole esa energía necesaria para que vuelva a reposar en su final.
El disco es sin duda toda una lección de como pertenecer a unas raíces, a un espíritu y mantenerse fiel sin dejar a un lado la creación, la originalidad, la magia y la elegancia, creando así un producto que por muy ambiguo que parezca, tiene en sus raíces, la novedad de ser precisamente, lo que intenta ser.
Link a Etik Magazine
http://www.aulagafolk.es
Aulaga Folk en The Celtic Music Fan
Crónica desde Filipinas del ultimo trabajo Aulaga Folk "A Menos Cuarto"
I received the album inside a parcel. I was surprised to find that it is a box containing 3 discs. One is the album, the second a collection of rarities and the third, a DVD.The motiff is black and white with a clock . Inserted is a liner note of the band’s music including lyrics and pictures. I must say that it is one of the most beautiful CD packaging I put my hands on in years!The Music.
The album opens with Los Motiladores. The distinctive vocals of Juan Carlos can be heard which reminds me of those ancient Greek songs in mixolydian mode. Ambient sounds like crickets, percussions and an explosion of festive instrumental playing somewhere close to the middle of the track, the all like butterflies in the stomach.
My personal favorites are: the first track of course, and then Quitate with that amazing female vocals and belly dancing rhythm. La Cautiva is very energetic , a combination of Jazz, and Latin melodies. Los Carnavales is very haunting as it reminds you haunted carnivals however the songs picks up tempo in the middle. Extramairlandura is an instrumental piece that moves in different styles. Here the driving sound of fiddle, bodhran and other instruments make themselves proud. La Uva is a showcase of guitar, percussion and vocals. Reeguedoble calls for a beautiful movie with its visual melody and stunning comic singing. The title track A Menus Cuarto closes this album with the sound of winding clock and infectious latin beats which combine all the beautiful elements of Folk, Jazz and World Music.
One can play this CD anytime again and again. I is a kind of music that is at home anywhere in the world. Juan Carlos and the rest of Aulaga Folk made a wonderful album that not only sounds good but looks good as well!
Pagina Oficial
martes, 26 de febrero de 2013
Aulaga Folk en Discópolis
Discópolis 7572 - Entrevista con Aulaga Folk 10/02/11
Aulaga Folk es un grupo surgido en Casas del Monte, Caceres, en el Valle del
Ambroz en 1999.
Hoy nos visita Juan Carlos porque es el que reside mas cerca de Prado del Rey,
concretamente en Olmedo y dispone de mas tiempo para la promoción.
Hablamos de las colaboraciones en el disco de artistas tan diversos como Joaquin
Diaz (en un tema muy marchoso) Javier Ruibal, Elíseo Parra, Manuel Luna,
Mariquelo y otros mas.
Lo que hace Aulaga Folk es algo mas cercano a los ritmos étnicos que a otra
cosa.
lunes, 25 de febrero de 2013
Aulaga Folk en La 2 de TVE
El prestigioso programa de TVE La 2 "Los Conciertos de Radio 3" realiza un especial sobre Aulaga Folk y su ultimo trabajo "A Menos Cuarto"
Se puede ver en el siguiente enlace:
Aulaga Folk en Los Conciertos de Radio 3
Pagina Oficial
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Se puede ver en el siguiente enlace:
Aulaga Folk en Los Conciertos de Radio 3
Pagina Oficial
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